Mains d'Œuvres

Open Your Art

Ann — 2014-02-06T15:46:54Z

Visite commentée de l'exposition et découverte d'un lieu d'expérimentation de l'art.
Début de la visite à 16h. Copyright : Les Frères Ripoulain

Après la Transylvanie et la Serbie, l'exposition itinérante GET UP s'est installée à Mains d'Œuvres.

La commissaire de l'exposition Ann Stouvenel montrera le travail poétique et politique d'une dizaine d'artistes de la scène artistique internationale. Appelant chacun à se questionner face aux replis identitaires et sécuritaires qui se manifestent dans différents pays européens, l'exposition dévoile les symptômes alarmants d'une Europe en crise de démocratie.

En collaboration avec le Comité départemental du Tourisme de la Seine-Saint-Denis, dans le cadre de "OPEN YOUR ART"

Parcours Nord

Ann — 2014-02-03T18:05:46Z

Venez visitez les lieux d'art du Nord de Paris !
NORD promeut et diffuse l'art contemporain sous toutes ses formes et défend les lieux de création et de diffusion artistique nord parisien.

NORD regroupe Mains d'Œuvres, le Pavillon Vendôme, l'Emba / galerie Edouard-Manet de Gennevilliers, le Bal, la Fondation Kadist et Jeune Création.

Nord existe depuis 2008 et regroupe Mains d'Œuvres (Saint-Ouen), Jeune Création, le Bal, et la fondation Kadist (Paris), le Pavillon Vendôme (Clichy) et l'Emba / galerie Edouard-Manet (Gennevilliers). Nord rassemble les envies communes et les différences de ses membres, suivant une volonté de décloisonnement artistique et géographique, proposant une réelle diversité des structures culturelles et leurs contenus. Nord mène une politique de sensibilisation artistique auprès de différents publics et met l'art à la portée de tous en organisant chaque année plusieurs parcours artistiques. L'avantage de Nord est donc la création d'un parcours d'art contemporain dans un secteur géographique, le nord-ouest de Paris et la proche banlieue, dont l'image n'est pas immédiatement associée à l'art contemporain. A travers une nouvelle promenade autour de l'art contemporain, pensée et vécue au pluriel, les publics découvrent la multitude et la diversité des structures culturelles aujourd'hui. A travers un programme saisonnier d'expositions, d'événements, de vernissages communs… chacune des structures membres de Nord interprète de façon originale les notions d'exposition, de création, de gestion, de financement, et de sensibilisation de l'art contemporain.

Télécharger le dossier de presse :

Soirée de projection

Ann — 2014-02-03T17:46:20Z

Stella, documentaire réalisé par Vanina Vignal
Dans le cadre de l'exposition GET UP et du projet européen Art Cooperation Transmission Democ[k]racy. En partenariat avec Périphérie, centre de création cinématographique

18h30-20h / Entrée libre, dans la limite des places disponibles
En présence de la monteuse : Mélanie Braux

Stella
Stella est roumaine, elle a 49 ans, et vit avec son mari Tzigane au "Hanul", un bidonville de la plaine Saint-Denis situé sous l'A86, le long des rails du RER. Pour survivre, elle mendie dans le métro parisien, assise en bas des marches de la station Oberkampf. L'hôpital de la Pitié-Salpêtrière est un des rares lieux où elle a un contact direct avec la société française : elle tente de s'y faire soigner les dents, et préserve par là-même sa dignité, malgré tout. Qui est Stella ? Pourquoi est-elle venue en France ? Qu'a-t-elle laissé en Roumanie ? Comment s'est-elle adaptée à la vie dans un bidonville ? Comment a-t-elle pris la décision d'aller mendier ? Quelles sont ses attentes, ses projets... ses rêves ? C'est parce que je me posais ces questions que j'ai décidé d'en faire un film. Un film sur ces personnes invisibles, auprès desquelles nous passons, jour après jour, dans l'indifférence.
Vanina Vignal

Réalisation : Vanina Vignal
Montage : Mélanie Braux
Année de réalisation : 2006
Genre : documentaire
Couleur / n&b : couleur
Format : 4/3
Durée : 77'
Production : Novembre Production - Ostinati
Pays : France
Image : Vanina Vignal
Son : Vanina Vignal

Biographie Vanina Vignal
Vanina Vignal est née en France. Après des études de théâtre à l'Ecole Internationale de Théâtre et de Mouvement Jacques Lecoq et au Conservatoire National de Théâtre de Roumanie, Vanina a d'abord été comédienne. Elle a ensuite fait ses classes comme assistante monteuse, puis comme assistante à la réalisation, avant de se lancer dans ses propres projets documentaires. Elle parle couramment le roumain, ce qui lui a donné un accès direct aux personnes qu'elle a choisi de filmer.

Table ronde

Ann — 2014-02-03T17:26:46Z

L'édition comme reflet d'une expérience
Dans le cadre de l'exposition GET UP et du projet européen Art Cooperation Transmission Democ[k]racy.
Intervenants :
• Olivier Lebrun, designer graphique - Paris
• Freek Lomme, éditeur et commissaire, Onomatopee - Eindhoven
• Richard Louvet, artiste et designer graphique - Rennes
Modération :
• Céline Chazalviel, critique d'art - Nice
En parallèle : l'exposition Information Room, par Charlotte Cheetham
Design graphique : Stalles

La table ronde

L'édition est pensée comme une compilation des expériences vécues par les artistes, les chercheurs, les étudiants et l'ensemble des publics. Elle comprend : les actes des séminaires et du colloque, les visuels d'expositions, des entretiens avec les artistes, les chercheurs et les commissaires d'expositions et les documents (textes et visuels) relatifs aux résidences croisées d'élèves et enseignants.
À Saint-Ouen, les partenaires du projet A.C.T. souhaitent rassembler des professionnels du graphisme et de l'édition autour de ce projet d'édition et des questions qu'il soulève : comment la publication finale peut-elle être le reflet d'un processus, d'une expérience démocratique et multiculturelle ?

A.C.T. Democ[k]racy – le projet
Le projet Art Cooperation Transmission Democ[k]racy regroupe huit partenaires institutionnels, plus de quarante artistes, ainsi qu'une vingtaine de chercheurs. Croisant résidences, séminaires et expositions, A.C.T. se poursuit après Rennes et Eindhoven (Pays-Bas), à Cluj-Napoca (Roumanie), Saint-Ouen, puis Belgrade (Serbie) jusqu'en août 2014.
Le projet vise à promouvoir l'art contemporain dans sa capacité à penser, inventer et représenter les changements démocratiques de l'Europe à l'ère de la mondialisation. Il veut être un laboratoire commun et une fabrique pour des constructions démocratiques inventives et collaboratives. Face aux replis identitaires et sécuritaires qui se manifestent dans différents pays européens, symptômes alarmants d'une Europe en crise de démocratie, les partenaires du projet A.C.T. choisissent de promouvoir l'art comme espace critique fondamental au débat sur l'avenir de la démocratie. Il s'agit à la fois de reconnaître l'importance d'une liberté de création, tout en questionnant les modalités de formation des artistes et d'inscription des œuvres dans l'espace social.

Food'Art

Ann — 2014-02-03T17:08:51Z

Un plat, une œuvre
Visite guidée par la commissaire de l'exposition GET UP et discussion autour d'un plat cuisiné par notre chef.
Copyright : Bertille Bak

La "14"

Elsa Bendhif — 2014-01-10T11:50:13Z

14ème anniversaire de Mains d'Oeuvres ! Plus d'infos à venir. - Evénements musique

LES MIGRATEURS / Soirée de projection

Ann — 2013-12-18T12:12:13Z

Avec : Grégory Buchert, Eric Giraudet de Boudemange, Julie Meyer, Justine Pluvinage, Camille Roux et Eléonore Saintagnan
Une proposition de Julie Portier et Ann Stouvenel

Nous vous invitons chaleureusement à visionner pendant une soirée les vidéos de six jeunes artistes en salle Star Trek, en présence des artistes !
Plaid et vin chaud seront de la partie !!

19h30-22h / Entrée libre, dans la limite des places disponibles
Mains d'Œuvres présente pendant dix jours, du 8 au 19 janvier dans le Mo'café, les vidéos de six jeunes artistes arpentant le monde, délivrant des univers intimes, mettant en abîme des trajectoires, de l'errance à la chute.

Les artistes soutenus par Mains d'Œuvres :

Gregory Buchert
Geranos
2013
Vidéo-performance, 9'50
HD couleur et son

Les œuvres de Gregory Buchert se déclinent principalement en vidéo et performance et sont nourries de nombreuses références littéraires (Gide, Calvino, Joyce...). Entre humour et réflexion critique, elles jouent des notions d'échec et d'irrésolu et proposent, par leurs gestes ténus, des pistes de réflexion sur l'être au monde de l'artiste mais aussi, par extension, de chacun d'entre nous. Son travail a été notamment présenté au festival Hors-piste du centre Georges Pompidou, au festival Loop (Barcelone), à la Kunsthausbaselland (Bâle), à la Motorenhalle (Dresde), au CRAC Alsace, au FRAC Bretagne ainsi qu'à la Galerie Jérôme Poggi (Paris).
Sophie Kaplan

Eric Giraudet de Boudemange
100 érosions
2012
vidéo, 6'

En 2009, il intègre le Fresnoy à Tourcoing. Il est actuellement résident à la Rijksakademie van beeldende kunsten à Amsterdam (2012-2014). Son travail a récemment été exposé au Kunsthaus (Essen), De Appel (Amsterdam), Le Fresnoy (Tourcoing), Le 56ème salon de Montrouge, la Fondation d'Entreprise Ricard (Paris). Dans sa pratique artistique, il utilise différents médiums pour donner forme aux expériences des territoires qu'il traverse. Il s'agit d'explorer les strates historiques, sociologiques et géologiques, liant histoires personnelles et ethnographie à l'étude des sols et du paysage.
site internet

Julie Meyer
JOURNEY
2013
vidéo HD, 12'

Ses pièces, explorant le territoire des ruines, se déclinent principalement sous la forme de vidéos et de photographies. Le déplacement est central dans la pratique de Julie Meyer. En 2011-2012, elle traverse l'Atlantique sur un voilier et développe, avec Elena Costelian, un projet intitulé Sail the world. En 2013, un nouveau voyage la conduit à traverser les Etats-Unis par la route, empruntant le réseau autoroutier qui quadrille le pays. INTERSTATE s'inscrit dans la continuité de l'études des zones vagues, des périphéries et des marges des villes, rendant compte des mondes qui les caractérisent.
site internet

Justine Pluvinage
Tourette et Péroné
vidéo HD, 3'24
2012
Co-réalisation avec Germain Pluvinage
Avec Corinne et Michel Masiero

Justine Pluvinage vit et travaille à Lille. Après des études de psychologie, elle sort diplômée de l'Ecole Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles en 2009. Son travail qui se déploie entre l'art vidéo et le film documentaire, a été montré notamment aux Rencontres d'Arles, au FOAM à Amsterdam, et au Bal à Paris. En 2013, elle participe au 58e Salon de Montrouge dont elle remporte le Grand Prix. Elle est actuellement étudiante au Fresnoy.
site internet

Camille Roux
Ne vous inquiétez pas
2010
Vidéo couleur et son, 35'

Diplômée de l'ESAD Strasbourg, elle a également étudié la critique d'art à l'université Marc Bloch. Le travail de Camille Roux s'incarne essentiellement dans le champ de la photographie et, plus récemment, celui de la vidéo et de la performance. Ses images exposent, selon un protocole et un axe conceptuel spécifiques à chaque contexte, différents visages de la précarité quotidienne (délocalisations d'usines, expulsions de propriété, chômage de longue durée). Un dépouillement dans le style, une absence de psychologisme ou de tout discours économique, politique ou social. Seul ici compte l'instant, le fait, le geste, aussi fugaces qu'irrémédiables.
site internet

Eléonore Saintagnan
Un film abécédaire
2010
vidéo HD, 21'

Eléonore Saintagnan est née à Paris le 31 décembre 1979. Elle vit aujourd'hui à Bruxelles. Elle a étudié les arts plastiques et le cinéma à l'université, puis a suivi le post-diplôme du Fresnoy. Son travail consiste à s'immerger dans des communautés ou des systèmes de pensée pour en étudier le fonctionnement, et à restituer ses observations sous la forme d'écrits, de dessins, de schémas, d'installations puis de vidéos ou de films qui souvent, dépassent la simple description pour agir directement sur le milieu observé. Ses films ont été présentés dans des musées comme le Palais de Tokyo à Paris ou le Wiels à Bruxelles, et dans des festivals de cinéma comme Hors Pistes, Côté Courts ou le FID Marseille.
site internet

Parcours Nord

Ann — 2013-09-26T10:46:07Z

NORD promeut et diffuse l'art contemporain sous toutes ses formes et défend les lieux de création et de diffusion artistique nord parisien.

NORD regroupe Mains d'Œuvres, le Pavillon Vendôme, l'Emba / galerie Edouard-Manet de Gennevilliers, le Bal, la Fondation Kadist et Jeune Création.

Retrouvez le dossier de présentation complet :

Appel à participation

Ann — 2013-07-23T21:43:00Z

Sessions de dessin dans la Forêt Intérieure
Avec l'artiste américaine Alexandra Grant. Participez à la création de l'exposition Forêt Intérieure / Interior Forest en réalisant un dessin collectif autour d'un rêve partagé, d'une forêt merveilleuse.
Voir en images les premières sessions de dessins, ici

Participez à la création de l'exposition en réalisant un dessin collectif. Partie intégrante de son projet à Mains d'Œuvres, Alexandra Grant invite le public et d'autres artistes à illustrer avec elle le livre Philippines d'Hélène Cixous. Alexandra sera présente à Mains d'Œuvres du 19 août au 12 septembre 2013.
A l'issue de cette expérience, votre nom paraitra dans le catalogue, réalisé en partenariat avec le 18th Street Art Center, à Santa Monica.

DATES DES SESSIONS :
Avec Alexandra Grant :

Samedi 24 août, de 16h à 21h
Du 28 août au 8 septembre : du mercredi au dimanche, de 16h à 21h
Lundi 9 et mercredi 11 septembre, de 16h à 21h

INTERVENTIONS D'ARTISTES :
Ces sessions de dessin sont rythmées par des apéritifs, des performances, des lectures, des rencontres et un concert organisés par des artistes invités.

Samedi, 24 août, 16h00 a 21h00
Avec FABIEN VEHLMANN ET DANIEL OGLANDER

date à confirmer
Avec DAN DAN OGLANDER

Jeudi, 29 août, 18h00 a 21h00
Avec MEITAL YANIV ET FLORIAN VIEL

Samedi, 31 août, 18h00 a 21h00
Avec LAURA PARDINI ET GUILLAUME LEGRAND

date à confirmer
Avec FABIEN VEHLMANN

date à confirmer
Avec KATE MCCRICKARD

Vendredi, 6 septembre, 18h00 a 21h00
Avec NATHALIE HARVEY

Samedi, 7 septembre, 18h00 a 21h00
Avec MAELLE SCHNEIDER, ANTOINE LOMBART, ANTOINE AUBERT ET VALENTIN LERGES

Dimanche, 8 septembre, 18h00 a 21h00
Avec STEFAN DELVOYE

Lundi, 9 septembre, 18h00 a 21h00
Avec YANN PERREAU

Mercredi, 11 septembre, 18h00 a 21h00
Avec ZOE CROSHER

ainsi que tous les publics intéressés et de nombreux autres invités

Ouvert à tous, à partir de 14 ans
sur réservation à : ann@mainsdoeuvres.org

Liens internet :
Dessin participatif
Forêt Intérieure / Interior Forest website

Lecture et conversation

Ann — 2013-07-23T20:55:00Z

Lecture de l'ouvrage "Philippines" d'Hélène Cixous
Dans le cadre de l'exposition « Forêt Intérieure / Interior Forest », la présentation du livre est réalisée par Isobel Whitelegg, commissaire de l'exposition « Aquatopia », au musée Nottingham Contemporary. La soirée se poursuit par une conversation en anglais entre Hélène Cixous et l'artiste californienne Alexandra Grant.

Nottingham contemporary museum