Mains d'Œuvres

Julie Portier

Ann — 2014-02-21T16:15:19Z

En résidence depuis octobre 2013
En résidence longue à Mains d'Oeuvres, Julie Portier y mène en bonne compagnie ses activités d'écriture et prend part à la vie de l'association et du pôle Arts Visuels en participant ou en initiant des projets d'événements et d'expositions. Avec les Stalles, graphistes en résidence, elle prépare un livre sur Mains d'Oeuvres pour l'automne 2014.
Elle est présidente de l'association Vivarium à Rennes, un atelier d'artistes mutualisé, lieu de résidence et d'évènements (plus ou moins) artistiques.

Julie Portier (née en 1982) est journaliste, critique d'art et commissaire d'exposition. Elle écrit régulièrement pour le Quotidien de l'art et d'autres revues spécialisées, ainsi que des textes pour des publications monographiques d'artistes ou des catalogues d'expositions (dernièrement parus, « Finir en beauté, les fictions politiques de Bertille Bak », in Journal des Eglises n°12, « L'artiste en commissaire », in Les Pléiades, 30 ans des Fonds régionaux d'art contemporain (Flammarion), Stardust- 26e ateliers du Frac des Pays de la Loire (Frac des Pays de la Loire), De Chaissac à Hyber, Parcours d'un amateur Vendéen (Snoek), On n'est jamais à l'abri d'un coup de bol (Vivarium, La Criée, L'Endroit), Ni bois pour constructions ni stères d'allumettes (Maisons des arts de Grand-Quevilly)). Elle a aussi écrit pour le théâtre et n'abandonne pas l'idée de revenir à la fiction, à moins que le texte sur l'art en soit le lieu approprié.

Open Your Art

Ann — 2014-02-06T15:46:54Z

Visite commentée de l'exposition et découverte d'un lieu d'expérimentation de l'art.
Début de la visite à 16h. Copyright : Les Frères Ripoulain

Après la Transylvanie et la Serbie, l'exposition itinérante GET UP s'est installée à Mains d'Œuvres.

La commissaire de l'exposition Ann Stouvenel montrera le travail poétique et politique d'une dizaine d'artistes de la scène artistique internationale. Appelant chacun à se questionner face aux replis identitaires et sécuritaires qui se manifestent dans différents pays européens, l'exposition dévoile les symptômes alarmants d'une Europe en crise de démocratie.

En collaboration avec le Comité départemental du Tourisme de la Seine-Saint-Denis, dans le cadre de "OPEN YOUR ART"

Parcours Nord

Ann — 2014-02-03T18:05:46Z

Venez visitez les lieux d'art du Nord de Paris !
NORD promeut et diffuse l'art contemporain sous toutes ses formes et défend les lieux de création et de diffusion artistique nord parisien.

NORD regroupe Mains d'Œuvres, le Pavillon Vendôme, l'Emba / galerie Edouard-Manet de Gennevilliers, le Bal, la Fondation Kadist et Jeune Création.

Nord existe depuis 2008 et regroupe Mains d'Œuvres (Saint-Ouen), Jeune Création, le Bal, et la fondation Kadist (Paris), le Pavillon Vendôme (Clichy) et l'Emba / galerie Edouard-Manet (Gennevilliers). Nord rassemble les envies communes et les différences de ses membres, suivant une volonté de décloisonnement artistique et géographique, proposant une réelle diversité des structures culturelles et leurs contenus. Nord mène une politique de sensibilisation artistique auprès de différents publics et met l'art à la portée de tous en organisant chaque année plusieurs parcours artistiques. L'avantage de Nord est donc la création d'un parcours d'art contemporain dans un secteur géographique, le nord-ouest de Paris et la proche banlieue, dont l'image n'est pas immédiatement associée à l'art contemporain. A travers une nouvelle promenade autour de l'art contemporain, pensée et vécue au pluriel, les publics découvrent la multitude et la diversité des structures culturelles aujourd'hui. A travers un programme saisonnier d'expositions, d'événements, de vernissages communs… chacune des structures membres de Nord interprète de façon originale les notions d'exposition, de création, de gestion, de financement, et de sensibilisation de l'art contemporain.

Télécharger le dossier de presse :

Soirée de projection

Ann — 2014-02-03T17:46:20Z

Stella, documentaire réalisé par Vanina Vignal
Dans le cadre de l'exposition GET UP et du projet européen Art Cooperation Transmission Democ[k]racy. En partenariat avec Périphérie, centre de création cinématographique

18h30-20h / Entrée libre, dans la limite des places disponibles
En présence de la monteuse : Mélanie Braux

Stella
Stella est roumaine, elle a 49 ans, et vit avec son mari Tzigane au "Hanul", un bidonville de la plaine Saint-Denis situé sous l'A86, le long des rails du RER. Pour survivre, elle mendie dans le métro parisien, assise en bas des marches de la station Oberkampf. L'hôpital de la Pitié-Salpêtrière est un des rares lieux où elle a un contact direct avec la société française : elle tente de s'y faire soigner les dents, et préserve par là-même sa dignité, malgré tout. Qui est Stella ? Pourquoi est-elle venue en France ? Qu'a-t-elle laissé en Roumanie ? Comment s'est-elle adaptée à la vie dans un bidonville ? Comment a-t-elle pris la décision d'aller mendier ? Quelles sont ses attentes, ses projets... ses rêves ? C'est parce que je me posais ces questions que j'ai décidé d'en faire un film. Un film sur ces personnes invisibles, auprès desquelles nous passons, jour après jour, dans l'indifférence.
Vanina Vignal

Réalisation : Vanina Vignal
Montage : Mélanie Braux
Année de réalisation : 2006
Genre : documentaire
Couleur / n&b : couleur
Format : 4/3
Durée : 77'
Production : Novembre Production - Ostinati
Pays : France
Image : Vanina Vignal
Son : Vanina Vignal

Biographie Vanina Vignal
Vanina Vignal est née en France. Après des études de théâtre à l'Ecole Internationale de Théâtre et de Mouvement Jacques Lecoq et au Conservatoire National de Théâtre de Roumanie, Vanina a d'abord été comédienne. Elle a ensuite fait ses classes comme assistante monteuse, puis comme assistante à la réalisation, avant de se lancer dans ses propres projets documentaires. Elle parle couramment le roumain, ce qui lui a donné un accès direct aux personnes qu'elle a choisi de filmer.

Table ronde

Ann — 2014-02-03T17:26:46Z

L'édition comme reflet d'une expérience
Dans le cadre de l'exposition GET UP et du projet européen Art Cooperation Transmission Democ[k]racy.
Intervenants :
• Olivier Lebrun, designer graphique - Paris
• Freek Lomme, éditeur et commissaire, Onomatopee - Eindhoven
• Richard Louvet, artiste et designer graphique - Rennes
Modération :
• Céline Chazalviel, critique d'art - Nice
En parallèle : l'exposition Information Room, par Charlotte Cheetham
Design graphique : Stalles

La table ronde

L'édition est pensée comme une compilation des expériences vécues par les artistes, les chercheurs, les étudiants et l'ensemble des publics. Elle comprend : les actes des séminaires et du colloque, les visuels d'expositions, des entretiens avec les artistes, les chercheurs et les commissaires d'expositions et les documents (textes et visuels) relatifs aux résidences croisées d'élèves et enseignants.
À Saint-Ouen, les partenaires du projet A.C.T. souhaitent rassembler des professionnels du graphisme et de l'édition autour de ce projet d'édition et des questions qu'il soulève : comment la publication finale peut-elle être le reflet d'un processus, d'une expérience démocratique et multiculturelle ?

A.C.T. Democ[k]racy – le projet
Le projet Art Cooperation Transmission Democ[k]racy regroupe huit partenaires institutionnels, plus de quarante artistes, ainsi qu'une vingtaine de chercheurs. Croisant résidences, séminaires et expositions, A.C.T. se poursuit après Rennes et Eindhoven (Pays-Bas), à Cluj-Napoca (Roumanie), Saint-Ouen, puis Belgrade (Serbie) jusqu'en août 2014.
Le projet vise à promouvoir l'art contemporain dans sa capacité à penser, inventer et représenter les changements démocratiques de l'Europe à l'ère de la mondialisation. Il veut être un laboratoire commun et une fabrique pour des constructions démocratiques inventives et collaboratives. Face aux replis identitaires et sécuritaires qui se manifestent dans différents pays européens, symptômes alarmants d'une Europe en crise de démocratie, les partenaires du projet A.C.T. choisissent de promouvoir l'art comme espace critique fondamental au débat sur l'avenir de la démocratie. Il s'agit à la fois de reconnaître l'importance d'une liberté de création, tout en questionnant les modalités de formation des artistes et d'inscription des œuvres dans l'espace social.

Food'Art

Ann — 2014-02-03T17:08:51Z

Un plat, une œuvre
Visite guidée par la commissaire de l'exposition GET UP et discussion autour d'un plat cuisiné par notre chef.
Copyright : Bertille Bak

Information Room

Ann — 2014-02-03T16:39:10Z

Extrait d'une collection par Charlotte Cheetham
L'édition comme reflet d'une expérience.
Design graphique : Stalles

"Information Room"
L'édition comme reflet d'une expérience - Extrait d'une collection

En 1970, l'artiste conceptuel Joseph Kosuth titre l'une de ses installations "Information Room (Special Investigation)". Sur son invitation, le public était convié à le rejoindre, à s'installer et à lire les livres théoriques rassemblés par l'artiste dans cette salle de lecture. Littéralement, l'artiste invitait son public à lire des idées, une confrontation franche avec l'art conceptuel. Au moyen de l'immersion à laquelle Joseph Kosuth conviait "ses lecteurs", cet espace se voulait être un reflet réaliste, reproduisant une scène authentique d'un processus de travail/création, et documentant la réflexion de l'artiste à travers ses ouvrages de référence, dévoilés.

"Information Room", à Mains D'Œuvres, s'inspire de cette mise-en-scène et questionne la notion de documentation. Dans le cadre de l'atelier et du séminaire "L'édition comme reflet d'une expérience", qui réunit des professionnels de l'art, de l'édition et du graphisme autour du projet de documentation en version imprimée d'Art Cooperation Transmission Democ[k]racy*, la commissaire d'exposition Charlotte Cheetham met en lumière un extrait de sa collection de publications. Cette sélection rassemble des expériences contemporaines relatives à la documentation, dans l'espace du livre, de gestes artistiques, de processus de travail, d'objets de la création, de moments d'expositions, d'efforts de recherche ou d'échanges théoriques.

Introduits par les mouvements Fluxus et de l'Art conceptuel, la pratique documentaire et le traitement de l'information fusionnent avec l'Art : en amont comme matériau de réflexion révélé, pendant comme élément essentiel d'un ensemble, ou a posteriori pour archiver ou même prolonger ce travail ou ces objets. Et le livre est de toute évidence un médium tout a fait approprié à cette affaire, pour fixer et transmettre des mots et des images.

Chacune de ces propositions imprimées, exposées dans "Information Room", questionnent l'enregistrement, le commentaire et le prolongement de projets artistiques. Du catalogue au livre d'artiste, en passant par l'ouvrage théorique ou le carnet de recherches, ces entreprises éditoriales, aux intentions, formes et formats variés - parfois composites ou ambiguës - incarnent des expériences de mise en tension d'une idée et de sa trace, du geste et de sa captation, d'un objet et de sa représentation, de l'espace d'exposition et de l'espace du livre, de l'oral et de l'écrit.

*Projet européen de résidences, séminaires et expositions.

Charlotte Cheetham
lien internet : http://charlotte-cheetham.tumblr.com/

La "14"

Elsa Bendhif — 2014-01-10T11:50:13Z

14ème anniversaire de Mains d'Oeuvres ! Plus d'infos à venir. - Evénements musique

LES MIGRATEURS / Soirée de projection

Ann — 2013-12-18T12:12:13Z

Avec : Grégory Buchert, Eric Giraudet de Boudemange, Julie Meyer, Justine Pluvinage, Camille Roux et Eléonore Saintagnan
Une proposition de Julie Portier et Ann Stouvenel

Nous vous invitons chaleureusement à visionner pendant une soirée les vidéos de six jeunes artistes en salle Star Trek, en présence des artistes !
Plaid et vin chaud seront de la partie !!

19h30-22h / Entrée libre, dans la limite des places disponibles
Mains d'Œuvres présente pendant dix jours, du 8 au 19 janvier dans le Mo'café, les vidéos de six jeunes artistes arpentant le monde, délivrant des univers intimes, mettant en abîme des trajectoires, de l'errance à la chute.

Les artistes soutenus par Mains d'Œuvres :

Gregory Buchert
Geranos
2013
Vidéo-performance, 9'50
HD couleur et son

Les œuvres de Gregory Buchert se déclinent principalement en vidéo et performance et sont nourries de nombreuses références littéraires (Gide, Calvino, Joyce...). Entre humour et réflexion critique, elles jouent des notions d'échec et d'irrésolu et proposent, par leurs gestes ténus, des pistes de réflexion sur l'être au monde de l'artiste mais aussi, par extension, de chacun d'entre nous. Son travail a été notamment présenté au festival Hors-piste du centre Georges Pompidou, au festival Loop (Barcelone), à la Kunsthausbaselland (Bâle), à la Motorenhalle (Dresde), au CRAC Alsace, au FRAC Bretagne ainsi qu'à la Galerie Jérôme Poggi (Paris).
Sophie Kaplan

Eric Giraudet de Boudemange
100 érosions
2012
vidéo, 6'

En 2009, il intègre le Fresnoy à Tourcoing. Il est actuellement résident à la Rijksakademie van beeldende kunsten à Amsterdam (2012-2014). Son travail a récemment été exposé au Kunsthaus (Essen), De Appel (Amsterdam), Le Fresnoy (Tourcoing), Le 56ème salon de Montrouge, la Fondation d'Entreprise Ricard (Paris). Dans sa pratique artistique, il utilise différents médiums pour donner forme aux expériences des territoires qu'il traverse. Il s'agit d'explorer les strates historiques, sociologiques et géologiques, liant histoires personnelles et ethnographie à l'étude des sols et du paysage.
site internet

Julie Meyer
JOURNEY
2013
vidéo HD, 12'

Ses pièces, explorant le territoire des ruines, se déclinent principalement sous la forme de vidéos et de photographies. Le déplacement est central dans la pratique de Julie Meyer. En 2011-2012, elle traverse l'Atlantique sur un voilier et développe, avec Elena Costelian, un projet intitulé Sail the world. En 2013, un nouveau voyage la conduit à traverser les Etats-Unis par la route, empruntant le réseau autoroutier qui quadrille le pays. INTERSTATE s'inscrit dans la continuité de l'études des zones vagues, des périphéries et des marges des villes, rendant compte des mondes qui les caractérisent.
site internet

Justine Pluvinage
Tourette et Péroné
vidéo HD, 3'24
2012
Co-réalisation avec Germain Pluvinage
Avec Corinne et Michel Masiero

Justine Pluvinage vit et travaille à Lille. Après des études de psychologie, elle sort diplômée de l'Ecole Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles en 2009. Son travail qui se déploie entre l'art vidéo et le film documentaire, a été montré notamment aux Rencontres d'Arles, au FOAM à Amsterdam, et au Bal à Paris. En 2013, elle participe au 58e Salon de Montrouge dont elle remporte le Grand Prix. Elle est actuellement étudiante au Fresnoy.
site internet

Camille Roux
Ne vous inquiétez pas
2010
Vidéo couleur et son, 35'

Diplômée de l'ESAD Strasbourg, elle a également étudié la critique d'art à l'université Marc Bloch. Le travail de Camille Roux s'incarne essentiellement dans le champ de la photographie et, plus récemment, celui de la vidéo et de la performance. Ses images exposent, selon un protocole et un axe conceptuel spécifiques à chaque contexte, différents visages de la précarité quotidienne (délocalisations d'usines, expulsions de propriété, chômage de longue durée). Un dépouillement dans le style, une absence de psychologisme ou de tout discours économique, politique ou social. Seul ici compte l'instant, le fait, le geste, aussi fugaces qu'irrémédiables.
site internet

Eléonore Saintagnan
Un film abécédaire
2010
vidéo HD, 21'

Eléonore Saintagnan est née à Paris le 31 décembre 1979. Elle vit aujourd'hui à Bruxelles. Elle a étudié les arts plastiques et le cinéma à l'université, puis a suivi le post-diplôme du Fresnoy. Son travail consiste à s'immerger dans des communautés ou des systèmes de pensée pour en étudier le fonctionnement, et à restituer ses observations sous la forme d'écrits, de dessins, de schémas, d'installations puis de vidéos ou de films qui souvent, dépassent la simple description pour agir directement sur le milieu observé. Ses films ont été présentés dans des musées comme le Palais de Tokyo à Paris ou le Wiels à Bruxelles, et dans des festivals de cinéma comme Hors Pistes, Côté Courts ou le FID Marseille.
site internet

LES MIGRATEURS / Projection de vidéos

Ann — 2013-12-05T12:39:57Z

Avec : Grégory Buchert, Eric Giraudet de Boudemange, Julie Meyer, Justine Pluvinage, Camille Roux et Eléonore Saintagnan

Une proposition de Julie Portier et Ann Stouvenel

La sélection, au Mo'café, de 11h à 19h
Mains d'Œuvres présente pendant dix jours dans le Mo'café les vidéos de six jeunes artistes arpentant le monde, délivrant des univers intimes, mettant en abîme des trajectoires, de l'errance à la chute.

Soirée de projection - samedi 18 janvier 2014 - 19h30-22h
Nous vous invitons chaleureusement à visionner les oeuvres en salle Star Trek à l'occasion d'une soirée de projection conviviale, en présence des artistes ! Plaid et vin chaud seront de la partie !!

Les artistes soutenus par Mains d'Œuvres :

Gregory Buchert
Geranos
2013
Vidéo-performance, 9'50
HD couleur et son

Julie Meyer
JOURNEY
2013
vidéo HD, 12'

Justine Pluvinage
Tourette et Péroné
vidéo HD, 3'24
2012
Co-réalisation avec Germain Pluvinage
Avec Corinne et Michel Masiero

Eléonore Saintagnan
Un film abécédaire
2010
vidéo HD, 21'